若是講出「美術解剖圖」這個詞，大多數情況，對方都會回「那是什麼？」「這個字第一次聽到」這些話。
雖然是小眾到這種程度的領域，不過在繪畫、雕塑、設計這方面的世界中，卻佔有著很重要的地位（應該說我希望是如此）。與醫療體系的解剖學大為不同的點，在於美術解剖圖主要是針對骨骼與肌肉，在於學習時是抽取出於造形層面有用的部分。哪條神經會牽動哪條肌肉？內臟會如何給予身體表面影響？這些方面雖然也很重要，但其重點終究仍是置於身體表面所觀察的結果以及內部構造的聯繫。
這是一種以人體跟動物表現為目標的課程，學習美術解剖學並不是一切。也不代表說精通了美術解剖學，就能夠繪製出優秀的畫作或打造出精美的雕塑。希望大家能夠將美術解剖學視作一種思考方式，當作一種工具，進行活用。在速寫跟素描時，腦海裡所思考的，是希望自己描繪在紙張裡面的人體，時時刻刻都是處於栩栩如生的狀態。原本以對立式平衡站著的人體，變成一種直挺挺的姿勢時，左右兩邊的手腳長度是否有所不同？
是否擁有能夠流暢轉動身體的關節？是否擁有足以充分支撐體重的肌肉力量？胸廓與骨盆左右兩邊的形狀有無扭曲歪斜？希望大家都能夠活用美術解剖學，並以描繪出蘊含生命感的寫生圖跟素描圖為目標。