喜多川歌麿 －用畫筆道盡江戶底層藝伎的內心世界
葛飾北川 －傾盡一生創作的浮世繪天才
歌川廣重 －東方的印象派風景畫繪師
盈盈白雪、熠熠月光、盛開的櫻花、飄落的楓葉
讓我們飲酒高歌，忘卻眼前煩憂，漂浮於世間的涓涓細流….
浮世繪的發展記錄著17－19世紀的日本藝術史。浮世繪藝術描繪著江戶地區百姓為了逃避日常生活的痛苦，沉迷於世俗享樂之中。當時日本平民的服裝、文化等生活細節，也能從這一幅幅的畫作之中綜觀一二。
本書收錄了浮世繪的主要代表人物：喜多川歌麿、葛飾北齋和歌川廣重各自的畫作歷程，以及創作理念。他們的作品自19世紀晚期在西方掀起了巨大波瀾，對歐洲的先驅藝術家產生深遠的影響。
喜多川歌麿有一雙能看透女性內心的雙眼，運用其妙筆使江戶時期各種女性型態躍然紙上。葛飾北川自6歲開始作畫，直至90歲高齡都不曾放下畫筆，立志成為一名「真正的藝術家」。歌川廣重用畫筆帶領觀者遊遍各個名勝景點，獨特的作畫方式，彷彿能將人的靈魂鉤入畫中的風景之中。
這三位偉大的浮世繪師通過繪畫，精準的體現「浮世」的意念，讓江戶的人民忘卻煩憂，享受畫中美麗動人的世界。
