「我迷路了。」
「我知道。」
「我好害怕。」
「不要怕，我們回家吧。」
在這個荒涼人世裡，你不是孤單的。
You are not lonely, you are on the way.
若有比悲傷更悲傷的事，
或許是悲傷即日常吧，日常到揮霍眼淚都嫌奢侈。
巡梭在故事裡的人～陳曉唯，用文字代替你的眼淚流下，
他說：
「如果有個故事，能帶你回心中的家，
我們便不必再害怕逃離。」
有的人，懂得了失去卻永遠學不會接受：
「手機故障的那幾天，她上網查詢各處可以修理手機的店家地址，發了瘋似地穿梭在城市裡，想方設法要修好手機。終於修好的那天，她用顫抖著手緊按開機鍵，看見螢幕再次亮起時，忍不住大哭了起來。」
有的人，經歷了愛人與被愛，卻永遠留不下愛情：
「她看見一幕幕的過往與曾經，每一幕她都記憶深刻，屋內的每一處她都熟識，而在這一幕幕的光景裡，在屋內的每一個角落裡，她卻看不見她自己。她在自己的屋子裡，看見自己，在這樣的『孤獨』裡。」
吉本芭娜娜曾寫下：「從什麼時候我們開始了解，能夠發光的唯有自己？儘管在家人的關愛中成長，卻一直擺脫不掉孤獨。－－任誰都一樣，總有一天我們都會在時間的深淵中化為微塵。」
這便是陳曉唯書寫的起點。整本書匯集了「告別／流浪／迷惘／回家」的種種姿態，無法傾瀉的恐懼、沒有盡頭的等待、無可靠近的想念……。然而，不論多麼哀切的故事，在陳曉唯的筆下，有了光、有了救贖。
●我們用一生所練習的所有關於前進的姿態，
●最終的目的原是為了要回家。
家，是什麼？
一直以來，陳曉唯的散文都在臨摹「家」的原型。很多時候，人忘記「家」並不是與生俱來的，血緣的牽繫也不能表示這是一個「家」。「家」是在成長過程中，用情感與自己所遇見的某些人一同建構出來的。
「為什麼和妳一起吃東西時，我覺得東西非常好吃？」
「一定因為我們是一家人的關係。」
陳曉唯選用了吉本芭娜娜的《廚房》，來解釋家的原型。身體雖然是各自的身體，卻擁有一些共同的內容，這是一起生活的初衷。讓彼此相信的的人一起走，前往想到達的地方。
●由「我」到「我們」，
●用相信一起走，用愛一起走，
●一直走，一直走。
●我們曾一起走過的路便是回家的路，
●所走過的地方，所擁有的故事就是我們的家。
「看見這些快樂的或憂傷的字，透過萬物的傳遞，到達你的心裡，觸動了你，使你明白，在這個荒涼人世裡，你不是孤單的。」
－－陳曉唯
如果每個人都完好無缺，那麼我們一點也不特別。
化為微塵之前，能否將這些喜怒哀樂，
一點一滴存放於身體與心靈的記憶之間？
104篇深深淺淺的告白，文字裡有光，領你回到心中的家。
關於告別：
真正的告別原來都是悄無聲息的，我們似乎不曾真正地說過再見，然而，卻再也不見了。
關於流浪：
有的人從不輕易說我愛你，但卻永遠記得對你說晚安。
關於迷惘：
人總遺忘世上唯一能治癒寂寞的藥，其實是感到寂寞的自己。
關於回家：
即使走得顛簸，走得殘缺，走得不夠美好，然而，你走過。
【封面設計緣起】
「遇見」與「回家」構築了這次封面設計的緣起不滅。
本次封面設計集合了五種元素：
遺憾的「圓」、幽微的「光」、和緩的「氣」、溫柔的「水」與接續永生的「蝶」。
葉忠宜以蝴蝶回家的路，拉出封面上燙銀色迴圈路徑，而蝴蝶飛過，抖落一身金箔鱗粉。當鱗粉褪盡，隱隱閃現光留下的痕跡。輕燙白箔底下透露著一段對話，回應本書命題：我們此生的路途，如同花朵的生長，亦如蝴蝶飛舞。傾盡此生練習的各種生長與前進的姿態，最終的目的原是為了要回家。
全書設計：卵形‧葉忠宜
特製書衣：采憶日本米色丹寧紙
蝴蝶鱗粉－燙霧黃銅金
迴圈路徑－特色銀Pantone877
幽微的光－燙白箔
特製扉頁：貝爾敦淡藍雪花紙
